MEZIPROSTORY

Červená asijská krajina 100x120cm
Červená asijská krajina 100x120cm

press to zoom
Zlaté čínské hory_120x70cm
Zlaté čínské hory_120x70cm

press to zoom
Modré hory_120x100cm
Modré hory_120x100cm

press to zoom
1/13

Existuje staré čínské přísloví, které tvrdí: „V nebi je ráj a na zemi je Hangzhou (Chang- čou) a (Su-čou).“ Masivní skalní útesy vystupují z mlhy a jsou porostlé pokroucenými borovicemi, které dosahují stáří až 1500 let. Tato místa jsem nikdy neviděl, pouze jsem si je vysnil. Později jsem byl konfrontován s obdobným typem krajiny. PH

Výstava vzniká paralelně s tokijskou výstavou, která je také zaměřena na Kakejiku, které vznikly během autorova pobytu v Japonsku. Výstava je instalací velkoformátových svitků asijských krajin, které tvoří jakýsi prostorový labyrint, ať už ten přírodní nebo městský. Meziprostor, ve kterém se divák může ocitnout, procházet nebo i ztratit. Prostor, který bude zahuštěn obrazem. Divák může obraz číst vertikálně a v průhledech zaznamenávat řazení vertikálního čtení, jako když prochází lesem a skrze stromy vidí další krajinu.

 

Patrik Hábl, malíř a grafik, narozen 1975 ve Zlíně. V letech 1994–2000 studoval VŠUP v Praze (prof. P. Nešleha). V roce 1996 absolvoval roční školení v grafickém ateliéru M. Axmanna a o rok později studijní pobyt na Akademii Muchina v Petrohradu. V roce 1998 studoval na AVU v Praze (V. Kokolia). V současnosti působí na VŠUP v Praze. Patrik Hábl patří ke generaci vstupující na výtvarnou scénu na přelomu tisíciletí a patří k nejvýraznějším představitelům mladé generace. Hlavním tématem Patrika Hábla je krajina, ovšem krajina snová, imaginární, abstraktní, krajina vlastní mysli. Autor vyjadřuje své zkušenosti, prožitky, hledá souvislosti mezi vnitřním světem člověka a okolím. Patrik Hábl nereaguje na aktuality všedního dne, ale pozornost soustřeďuje na podstatu života, podstatu bytí. Sama technika malby spoluvytváří obraz také díky experimentům, kdy se autor stává jakýmsi prostředníkem. Linie a tvary nanáší velice často bez použití štětce, barvu na plátna stříká, lije, nebo jí nechává stékat. Nanesenou barvu vymývá, nechává zamrzat nebo naopak vysychat na slunci. Pracuje i s otisky a někdy malbu vrství. Velice často nechává působit strukturu plátna, využívá kromě tradičních materiálů i len, jutu a samet. Zároveň pracuje s barevností těchto podkladů. Malby tak působí velmi poeticky, citlivě až meditativně. V díle Patrika Hábla můžeme společně sledovat cestu přeměny přírodních scenérií do výrazně expresivní abstraktní roviny. V „barevných mapách“, které mohou připomínat krajinu, máme možnost hledat sami sebe a nechat promluvit to skryté v nás. Dílo Patrika Hábla je zastoupeno jak ve státních galeriích, tak soukromých sbírkách v Čechách i v zahraničí. Zúčastnil samostatných výstav po celém světě, včetně výstav v Miláně, Mnichově, Istanbulu, New Yorku a Lyonu. Jeho tvorba byla oceněna Waldesovou cenou, cenou Europol Art Award a Cenou grafika roku 2020. Obrazy Patrika Hábla se v posledních letech úspěšně dražila v renomovaných aukčních síních Sotheby ́s a Christie ́s. Malíř žije a pracuje v Praze.